Одним из этнически выразительных и достаточно доходных был красильно-набивной промысел, бытовавший в начале XX века в нескольких русских селениях Теньгушевской волости Темниковского уезда (ныне Теньгушевского района). Одним из наиболее ярких представителей данного вида крестьянских неземледельческих занятий была потомственная семья промысловиков-набойщиков Капрановых из села Теньгушево.
Сохранившийся полный набор инструментов и приспособлений этой семьи промысловиков показывает, что в работе применялся наиболее простой вид набойки, верховой, при котором узор печатался по белому фону масляной краской в два цвета. Обычно красный цвет в декоре выполненных работ подобным образом набивных тканей был доминирующим, черный или темно-синий – контурным, при этом каждый цвет наносился с отдельной доски.
Резчик, при изготовлении набойных досок, должен был точно рассчитать местоположение орнаментальных мотивов, чтобы при наложении второй доски контур совпадал с предварительно нанесенным в качестве подмалевки изображением. Соответственно изготовлением досок для набойки занимались обычно специалисты.
Тиражировались доски с наиболее популярными в народе узорами.
Таким образом, в наборе инструментов набойщика было обязательным наличие парных досок, среди которых одну категорию представляют шаблоны с крупным рельефом, где угадываются силуэты цветов, виноградных листьев, изображения пышногрудых петухов. Вторая группа шаблонов включает доски с контурами: тонким графическим узором из стеблей, побегов, прожилок, бликов, бордюров геометрического орнамента, фрагментов, рисующих не всегда понятные без первой доски очертания животных и птиц.
Набойные доски отличались по форме и размеру. Доски, предназначенные для печати рисунков на концах полотенец, имели ширину 35–37 см, что соответствовало точи домотканого холста.
Композиция декора вмещает широкий ярус с симметричным изображением пары петухов или горлиц, обращенных к цветущему древу, центральной осевой части рисунка. Нижний, более узкий ярус, обычно представляет геометризованный растительный орнамент, в который, по традициям ярмарочной русской культуры, иногда включались надписи: «На память», «Кого люблю, тому дарю» и др. Такие шаблоны имели более сложные разработки узоров, с ярусным чередованием широких и узких бордюров, линейным ритмом растительных и геометрических форм.
Для набойки платков готовились доски меньшего формата. Их форма многогранная, очерчивает контур рисунка, предназначенного для оформления углов квадратного куска ткани. Шаблоны для каймы резались также небольшого размера и включали мотив рисунка, составленного из двух одинаковых фигур. Одна сторона, которая приходилась на край, завершалась лентой простого геометрического узора из ломаных линий, мелких цветов или шашечек. Декор каймы мастер дополнял введением нескольких бордюров или букетов, разбросанных по центральному полю, наносившихся автономно малыми «манерами».
Промысел, которым занимались мастера Капрановы, не был оригинальным местным явлением. Вероятнее всего, большая часть «манер» была создана в мастерских, обеспечивающих кустарей, занимавшихся набойкой во Владимирской, Нижегородской губерниях.
Рисунки для резных досок копировались с узорников, которые на рубеже XIX–XX вв. печатались альбомами или отдельными листами для любителей вышивки крестом. Не случайно поэтому в силуэтах изображений читается зубчатый край, в котором заложен модуль заполнения цветового пространства наложением стежков в технике крестик. Мастера-резчики достигали виртуозной техники в выполнении «манер». Для удобства работы доски мастерили очень легкими. Толщина доски после выборки узора составляла около 1 см, что позволяло набойщикам тканей, которые занимались отходным промыслом, легко возить с собой целую коллекцию набойных досок. Чтобы укрепить основу доски, с оборотной стороны прибивались планки, они необходимы были и для удобства работы.
Небольшую группу представляют самодельные доски, выполненные из цельного куска дерева в виде штампа с плоской резной ручкой. К этой категории относится «манера», узор которой навеян одной из лубочных картинок. На ней изображен кот, восседающий за обеденным столом, в обрамлении подсолнухов.
Обращает внимание и многоцветный слой красок, застывший на поверхности деревянной «манеры». При нанесении красок, мастера прибегали к варьированию в колористическом решении своих немудреных творений, следуя пожеланиям заказчиков, отдавая дань крестьянской моде.
При подготовке материала использована книга:
Народные промыслы мордовского края. Вторая половина XIX – начало XX вв. (этнокультурные аспекты) / А. С. Лузгин. – Саранск : Мордовское книжное издательство, 2016. – 272 с.
